Análisis del teaser de "Batman v Superman: Dawn of Justice."

Por fin se liberó el tan esperado teaser de lo que es para mí, la película de superhéroes más importante jamás realizada, dado que por primera vez en la historia, los primeros superhéroes en ver la luz y también los mejores del mundo, aparecerán juntos en una misma película: "Batman v Superman".

          

Se habló mucho acerca de esta película, sobretodo mucha polémica, principalmente por la elección de Ben Affleck como Batman. El teaser salió tras una campaña un tanto rara y que no tuvo el factor sorpresa. Zack Snyder puso un sneak peek de 5 segundos del teaser para generara hype pero sacar sólo el plano del traje de Batman, impresionante y amenazador dicho sea de paso, pues mucho hype por muy Batman que sea, no genera mucho. Horas después, un fan brasileño colgó parte del teaser grabado del cine y al poco lo colgó entero con bastante buena calidad y Warner ya se vió obligado a colgar el teaser un día antes de lo previsto. En el evento IMAX programado, se proyectó el mismo teaser sólo que al final del mismo se vió lo que se tendría que haber visto. Superman y Batman corriendo uno hacia el otro y justo cuando se van a pegar, se corta al título y ese momento se genera un hype importante pero es una lástima que no podamos ver esa imagen en HD.

Ahora empezaré a analizar con detalle el teaser.

Comienza con una voz en off diciendo que cómo el hombre más poderoso del mundo pueda ser un personaje controvertido (refiriéndose a Superman y a lo sucedido en Man of Steel) y ya nos presentan un plano de la zona 0 de Metrópolis en la cual se puede ver una escultura de gran tamaño en medio de la plaza pero está a oscuras. De fondo se escuchan voces de varias personas que están a favor y otras en contra del hombre de acero. 

          

La imagen corta a un primer plano de Superman rodeado de un grupo de gente con la cara pintada (En realidad se trata de Mexico celebrando el día de los muertos) esa gente parece querer tocar a este dios. 

               

El plano vuelve a la estatua a oscuras pero nos vamos acercando a ella mientras seguimos escuchando las voces debatiendo el tema de Superman. Dicen que no nos dicen la verdad sobre él. Cortan a un plano de Superman sujetando un cohete ruso (imagen impresionante he de decir)

             

Volvemos a la estatua y se habla de que el poder corrompe mientras se ve una imagen desconcertante: Superman en pie y a cada lado suyo, vemos varios soldados con el escudo de Superman en el hombro, arrodillándose ante él.

             

Volvemos otra vez a la estatua, ésta ya mucho más cerca y la voz de Lex Luthor diciendo: "Ya no nos la pegan, los demonios no viene del infierno que hay bajo nosotros, no. Vienen del cielo." Y en ese momento vemos un plano contrapicado que es más parecido a un cuadro de Superman suspendido en el aire con los rayos del Sol saliendo detrás de él.

          

Y ya por fin vemos la parte superior de la estatua de Superman mientras la gente grita: "¡Fuera!" "¡Fuera!" "¡Fuera!" y vemos iluminada la parte de la cabeza y el escudo en el cual, hay escrita la palabra "Falso Dios" a modo de graffiti.

         

Hasta aquí la parte de Superman. Ahora le toca el turno a Batman con una voz en off de Alfred diciendo que todo empieza con la rabia y la ira y esa sensación de impotencia que vuelva al bueno...cruel. En ese momento veos a Bruce Wayne mirando el bat-traje con una mirada de ira, después vemos la parte superior del traje de Batman, como si el traje le dijera a Bruce: Vamos, ponte el traje, lo estás deseando. Bueno eso es opinión mía.

        

Y ya pasamos a varias imágenes sin diálogo pero que dicen mucho. La primera se ve a Batman con el traje de armadura en un lugar abandonado, yo creo que puede ser la Mansión Wayne. Después vemos el Batwing y el Batmobil que pueden ser la misma cosa pero a mí me gustaría que no. Yo quiero ver a un Batman con muchos vehículos a elegir. Luego vemos uno de los PLANOS del trailer que es Batman con el traje clásico saliendo de unos escombros y la apariencia del murciélago no puede imponer más, lo volveré a repetir, este Batman está sacado de las viñetas de los cómics. Luego vemos a Batman subido a una grúa o algo así y sujetando lo que parece que es un rifle (otro guiño al cómic de Frank Miller del Regreso del Caballero Oscuro)

                   

     

       

Y por fin llegamos al momento más esperado del trailer: Batman está en una azotea con el traje de armadura de Frank Miller, es de noche y llueve a cántaros, un rayo ilumina su cara que mira hacia el cielo. Se ve a Superman suspendido en el aire mirando a Batman. Batman le pregunta si sangra. Superman baja al suelo de un salto, corta a negro y le dice Batman que sangrará. Aparece el logo. Toma mi dinero señor Snyder. Toma mi maldito dinero.

              

En definitiva, esto ha sido un teaser, por eso han enseñado poco como pasa en todos los teasers y normal porque aún falta mucho para el estreno pero si esto ha sido un teaser ni me imagino cómo serán los trailers. Supongo y deseo que el siguiente trailer ya te muestren a Luthor, al Planet, a Clark y a Bruce, diálogo de Superman y Batman y como final de trailer, que salga Wonder Woman y ya para el siguiente trailer y último, que te saquen la acción, el villano físico y como plano final, a los miembros de la futura Liga de la Justicia, juntos en un plano, el acabose, vamos. Este Universo Compartido de DC me da buenas sensaciones y estoy deseando que llegue el mes que viene porque será la Comic Con de San Diego y eso a Zack Snyder le encanta y cada vez que aparece allí la lía así que más de una sorpresa nos podemos levar.

Primera Imagen oficial del JOKER (Jared Leto) en "Escuadrón Suicida"

Con motivo del 75 aniversario del Joker, el director de "Escuadrón Suicida" David Ayer, compartió la primera imagen oficial del príncipe del crimen, interpretado por Jared Leto.
Haters gonna hate:

A simple vista, esta imagen luce muy pero que muy diferente a lo que se ha visto del personaje en el cine. Diferente sí pero unos detalles que hacen que se reconozca al Joker.

La cara:
De un auténtico lunático, demente, psicótico. unos ojos grandes y blancos con una mirada sádica. El pelo es verde brillante, como en el cómic, nada de verde oscuro o mechas, no verde total, como tiene que ser. La boca, sin cicatrices y muchos dientes de plata (¿por culpa de enfrentamientos con Batman? Tendría sentido) La piel no es pintura blanca, la piel es tan pálida que prácticamente es blanca. Una sonrisa y una posa para homenajear a la ya gran e icónica imagen del cómic: "La Broma Asesina". Nada de que es el de "Sólo en Casa" como ya se está publicando por facebook, eso son chorradas.

Ahora me centraré en el tema más polémico: los tatuajes. Es cierto que apenas se ha visto al Joker con tatuajes en los cómics y sobretodo, los que no se hayan leído ningún cómic, esto les parecerá muy chocante dado que están acostumbrados a ver el Joker clásico y gótico de Tim Burton el realista de Nolan. El tema de los tatuajes no es nuevo, ya se usó en una de mis historias de Batman favoritas: "Batman & Robin: All Star" de Frank Miller y Jim Lee. En ese cómic se veía a un Joker con un físico un poco más fuerte de lo habitual y sobretodo destaca por su tatuaje que ocupa toda su espalda de un dragón oriental.

Los tatuajes son dibujos característicos del personaje. Las risas, la calavera con sombrero de arlequín, la famosa sonrisa alargada y en el brazo derecho, casi escondido, se puede apreciar el dibujo de un pájaro que parece ser un petirrojo (¿Guiño a Robin? ¿Puede ser que ya haya matado al segundo Robin, Jason Todd?) Si es así y resulta ser una burla macabra a ese hecho: bravo.

Esta foto muestra dos cosas: Va a ser muy diferente pero a la vez, se verá al Joker macabro con esa sonrisa que le caracteriza. El guante morado es otro detalle que parece que pueda llevar ropajes con los colores clásicos pero bueno tampoco pasa nada porque no los lleve, lo que sí me gustaría es que llevase el traje con americana blanca que salió en la película animada basada en el cómic de "El Regreso del Caballero Oscuro" de Frank Miller.

En definitiva: Estamos ante un Joker atrevido y violento (ojo todo esto viendo la foto) Respeto a la gente que no le gusta esta imagen pero también hay que decir que el Joker no siempre ha vestido el traje clásico y no siempre ha sido el mismo estos 75 años de historia. 75 años dan para mucho, historias diferentes, autores diferentes, dibujantes diferentes. No hay un sólo Joker o un sólo Batman. No existe el definitivo, cada uno tiene su propio Joker o su favorito, naturalmente pero el definitivo no existe si no, que dejen de publicar cómics para siempre.

Yo apoyo este Joker porque no por ver esta foto hay decir que en la película vaya a salir así tal cual, que no y es más, pienso que David Ayer también ha jugado un poco con nosotros que ha aprovechado el aniversario del Joker para darnos esta imagen y luego en la peli pueda tener otro look . No lo sé , todo puede ser pero hablamos de Jared Leto, un actorazo. También pusieron a parir a Heath incluso cuando sacaron las primeras imágenes y luego salió lo que salió pues aquí igual. Hasta que no veamos al menos el trailer y le veamos en acción, no podremos juzgarlo mejor. El Joker de Burton era perfecto para el mundo gótico del director, el Joker de Nolan era perfecto para el mundo realista de Nolan con las cicatrices y este Joker puede ser perfecto para el mundo más "comiquero" del Universo Compartido de DC. ¿Que parece Marylin Manson? Sí, puede y puede ser que hayan buscado inspiración en él, sería un buen punto. Heath buscó inspiración en la naranja mecánica, los sex pistols y la voz de Tom Waits, Jared ha podido haber tirado hacia Manson y en el Joker de Frank Miller, podría ser. Yo en esta foto veo a una persona cuya locura ha llegado a un extremo demasiado alto, a un tío que ha sido capaz de matar a Robin de una paliza o de dejar paralítica a la hija de Gordon. Veo a un demente y psicótico: el Joker, con una imagen jama´s vista antes en el cine y espero que el tono de la peli sea el apropiado que seguro que sí.

"STAR WARS VII - The Force Awakens"

Sé que no es nada habitual comentar un trailer por aquí pero, como suele decirse, la ocasión lo merece.

              

Hace una semana, Disney lanzó el primer vistazo a lo que será el ACONTECIMIENTO DEL AÑO. Hablo del siguiente episodio (el séptimo)de la saga más famosa de la historia del cine: STAR WARS. Desde que se anunció, naturalmente hubo mucha espectación pero también muchas dudas ya que la anterior trilogía (I,II,III)no consiguieron estar a la altura de la saga. En mi opinión, gran parte de esas dudas, desaparecieron cuando se confirmó que el director J.J.Abrams iba a ser el encargado de dirigirla. Un director que sabe hacer este tipo de películas y lo más importante, quiere respetar la esencia de la trilogía original y además es un frikazo de Star Wars pero el "boom" fue el anuncio del casting con el regreso de la Trinidad galáctica (Luke, Leia y Han).

Pero aún con todos esos anuncios oficiales, necesitábamos ver algo del rodaje, y J.J. cumplió con creces: primero un vídeo de rodaje en el desierto y con un animaerótica perdón con un animatrónica de un ser andando por las calles. Primer punto a favor aunque tampoco significaba que todo iba a ser así. La confirmación de que el HALCÓN MILENARIO iba a tener presencia (foto del set del Halcón a medio construir y las palabras de Kevin Smith saliendo del set, llorando)y prueba de que Dios existe y es un frikazo. Otro vídeo de J.J. en el set y detrás suyo una X-Wing. Bien J.J. Bien. Eso sí, estad seguros de que CGI va a ver y personajes creados con captura de movimiento también (con la contratación de Andy Serkis que a parte, se dice que interpretará a un personaje real) Mientras respeten la esencia de las originales que hagan lo que crean necesario
       

Y ya, por fin, se lanzó el primer teaser y en este teaser (aunque muy breve siendo normal en un teaser), J.J. Abrams ha dejado claro sus intenciones: Olvidaos de los Episodios I,II,III, esto es el Star Wars que siempre hemos conocido pero adaptado a esta época pero manteniéndose fiel al espíritu de las originales: el regreso de los soldados imperiales, lugares desérticos y REALES, nueva espada láser en forma de espada medieval, el regreso de los X-WINGS, los cazas imperiales y por supuesto de nuestro querido Halcón Milenario.  No sé vosotros pero ese plano final del Halcón volando mientras suena el tema de Star Wars y luego disparando a los cazas imperiales es un subidón de los gordos y ver eso en pantalla grande ya ni os digo.  El teaser es una combinación muy buena entre el espíritu original y la nueva generación. Aquí os lo dejo y aunque ya lo hayáis visto, da igual, este teaser es, como diría Han Solo: "¡Un blanco de los de uno entre un millón!" 

Vaya año nos espera, señores y recordar que la Fuerza ya estará con nosotros, siempre.

                                  

 
        

                   

          

           

        

           


         

                                 

INTERSTELLAR: Ground Control to Major Tom

 
     

Antes de escribir sobre esta película, he decidido hacer un segundo visionado y además en 35mm. He de decir que el segundo visionado me ha causado mejores impresiones que el primero. Estoy con un 80% a favor y un 20% en contra.

Christopher Nolan llegaba a este proyecto tras saber que Spielberg, primer candidato a dirigir este proyecto, estaba fuera. El guión original estaba escrito por el hermano de Christopher Nolan, Jonathan. Tras decir adiós a la mejor trilogía que el género de superhéroes haya podido dar, Christopher vuelve a su género favorito, la Ciencia Ficción y si además contamos con que habrá viajes espaciales pues "say no more".

"Nos encontramos en un futuro no muy lejano en el cual, los recursos para la vida en la Tierra, están desapareciendo y sólo los cultivos sostienen a la raza humana pero las tormentas de arena y el polvo están acabando con los cultvos. Cooper, un ex piloto, y dos doctores, emprenden un viaje espacial en busca de un planeta capaz de alvergar vida humana para poder seguir viviendo allí."

    

Sinceramente lo digo, Interstellar no es la mejor película de su filmografía pero tampoco necesita serlo. Se trata de una película muy simple con respecto a lo que nos tiene acostumbrados y simple me refiero al montaje y la trama. Es un montaje que no requiere juntar las piezas para entender lo que ocurre como pasa en "Following", "MEMENTO" o "El Prestigio". La trama tampoco parece demasiado rebuscada para ser Nolan, salvo la parte científica. Al fin y al cabo la parte central del film es la relación de padre e hijo. Esta relación hace que sea la película más emocional del director. 

Esa emoción es gracias a tres actores: Matthew McConaughey (Cooper), Mackenzie Foy (Murph de niña) y Jessica Chastain(Murph de mayor)y hago especial mención en Mackenzie: su papel es breve pero muy importante, su capacidad a la hora de hacer escenas como la escena en la que se despide de su padre. Como ha podido hacer escenas que de repente está de lo más feliz a estar en un estado de tristeza absoluta y hablamos de una actriz que apenas está empezando. Matthew nos brinda una de sus mejores interpretaciones (la mejor es en True Detective).

          

Christopher Nolan ha separado la película en dos partes claramente diferenciables:

   Parte terrestre: Centrada, sobretodo, en la familia de Cooper y haciendo más incapié en el pesonaje de Murph. No sé si Nolan quiso hacer un homenaje a Spielberg con "Ecuentros en la Tercera Fase". Lo digo porque la obsesión que tiene Muprh por su fantasma me recordó a la obsesión que tenía el personaje de Ricahrd Dreyfuss por saber qué era esa figura que no paraba de ver en su cabeza y no paraba de dibujarla (la montaña).

    Parte celeste: Aquí Nolan aprovecha para homenajear a su admirado Kubrick. Varios homenajes, de hecho: La Estación Espacial Endurance, de forma circular que recuerda a la Estación Espacial V de 2001. La máquina TARS (sin duda el mejor personaje de la película junto con Muprh) hace como Hall 9.000 pero de una forma totalmente distinta y además, TARS tiene la forma del famoso Monolito de 2001.

       

Pero Nolan no quería un simple homenaje a 2001 ni hacer la típica película espacial y épica. Por primera hay un gran peso científico en la gran mayoría de lo que se explica ya que Nolan contrató al físico teórico y experto en agujeros de gusano, Kip Thorne pero también se han tomado sus licencias como debe ser también, se trata de una película no un documental. Nolan también se aseguró de crear unos efectos visuales que resultaran casi reales por no decir reales. Es difícil imaginarse hoy en día que una película de este tipo no esté empapada de CGI pero Nolan sólo lo usa cuando es realmente necesario. En Interstellar apenas se usó la pantalla verde y decidió hacerlo con sets reales, a su estilo. Además el uso de las cámaras IMAX llega a un nivel superior y se nota que Nolan ya domina este formato. Los planos de las naves volando, con la cámara sujeta en la parte exterior para que veas que es una nave real y no un CGI (reconozco que a veces se excede un poco en poner siempre el mismo plano para que te des cuenta, cuando ya lo has hecho)

            

Para dar una sinfonía adecuada a este mundo, Nolan volvió a contar con el que yo ahora le llamo el Maestro (Hans Zimmer). El Maestro no sólo nos ofrece otra obra maestra sino que firma el mejor trabajo dentro de sus trabajos con Nolan. Su música inspira, emociona e intriga. Parece una música venida del futuro. En algunos momentos recuerda a Mike Oldfield. El uso del órgano ha sido la clave, otorgando

Ahora, si me lo permitís, me gustaría hacer una reflexión (modo Iker Jimenez con "Shine on you crazy diamond" de Pink Floyd, de fondo): 

A parte de todas estas cosas que he ido diciendo, me gustaría apuntar una cosa más: TARS ver la película, he vuelto a despertar esa admiración por el espacio que lleva un tiempo dormida. Tanto es así que ahora estoy leyéndome Contacto de Carl Sagan. Nolan ha hecho que vuelva a mirar hacia arriba sin tener que preguntarme nada en concreto, simplemente observar ese paraiso infinito. Sí os diré que coincido con la idea del film, de que el ser humano, algún día, tendrá que dejar la Tierra para irse a otro mundo. De hecho existe un proyecto llamado "Mars One" (proyecto de un investigador holandés Bas Landsdorp y apoyado por el físico teórico Gerardus 't Hooft) el objetivo es colonizar Marte de forma permanente: cada 2 años se enviarían a 4 personas. Los primeros humanos en pisar Marte llegarían en el año 2025. Sólo espero que el motivo por el cual el ser humano deba irse de la Tierra no sea el presentado en "WALL-E". 

                

Lo mejor: Un Nolan diferente y sabedor de lo que hace. Matthew, Mackenzie, Jessica y TARS. Hans Zimmer.

Lo peor: El Doctor Mann, Casey Affleck. Los últimos 10 minutos, en mi opinión sobran porque en ese momento está ya todo dicho.

         

Iron Man 3: segunda opinión

Como ya comenté en la crítica anterior, bueno quizá me pasé un poco en la nota. Ahora veo un poco más claro que Iron Man 3 tampoco es para tanto. Como ya dije,  es mejor que la 2 (es muy fácil) pero NO es como la 1, sinceramente, ese principio y sobretodo ese final, perfecto.


La trama de Iron Man 3 trata el viaje del héroe caído y de cómo tiene que resugir de las llamas cual Jean Grey. De por medio está el Mandarín (criticado y en parte con razón por muchos y que más tarde trataré) que le quita todo lo que tiene y mediante su ingenio, Stark tendrá que salir de esa situación. Hay que decir que la película como casi todas las pelis de este tipo son previsibles pero esta la verdad que es muy predecible, sobretodo del a mitad del segundo acto al final.

                   

Con respecto a los personajes, Tony Stark (como él mismo) es el más soso de la saga, que sí, es vulnerable pero aun así tiene que seguir siendo Stark, con su estilo y sus bromas que en esta parte carece bastante y hablando de bromas creo que deberían quitar ya las gracias de siempre que ya cansan, o sea, topicazo. Como en Los Vengadores con el tío jugando a los marcianitos que sobraba completamente. Pepper (Paltrow) tiene más importancia cosa que se agradece, Happy (Fabreau) también y de hecho creo que es el mejor personaje de la peli aunque sale menos que Pepper.

Guy Pierce, como actor pues en su línea, sólo él sabe hacer este tipo de villano pero como personaje es el perfecto ejemplo de (TOPICAZO) y ahora, hablemos de Sir Ben Kingsley: como actor no hay nada que decir porque ya lo ha demostrado, es un actorazo. El Mandarín cuando sale en la tele hablándole al pueblo americano acojona y promete pero luego la Marvel le reservó una sorpresa que bien se la podían haber ahorrado. Como idea es buena pero la verdad es que no la remataron bien (más no puedo decir para evitar spoilers) El Mandarín es el villano principal, es el Joker, el Lex Luthor, el Duende Verde, el Doctor Muerte, de Iron Man y creo que no han debido hacerle ese final.

                     

Pero si hay algo que sí que se echa en falta es la música tanto de AC/DC grupo más usado en la saga y Black Sabbath únicamente, usaron el tema "Iron Man", al final de los créditos de la 1 y lo podía haber hecho en la 2 y en la 3 en los créditos, vamos como hicieron con las de Jason Bourne que al final sonaba "Extreme Ways" de Moby.
En esta parte no hay nada ni de AC/DC ni de Black Sabbath y es una pena ya que en muchas escenas como la llegada de las armaduras de Stark volando, que esa una gran escena, si hubiesen puesto AC/DC sería un epic win en toda regla, algo parecido a lo que pasó en Los Vengadores cuando Iron Man llega con "Shoot to Thrill" para después soltar la gran frase de: "Da un paso más, papá de Bambi"

En general, un buena peli de entretenimiento pero se queda a mitad ya que podía haber sido algo mucho más. Como final se ve claramente que es la última peli en solitario de Tony Stark aunque la Marvel ya dijo que querían hacer más pelis de Iron Man con o sin él (Craso error, sin Stark no vuelve, dejad de hacer pelis de Iron Man) pero tranquilos, le veremos en Los Vengadores 2 y 3.

                  

Nota final: 6 justo.

Christopher Nolan: 3ª parte - Rises.

Por último, llegamos a la 3a parte de esta sección dedicada a Christopher Nolan. En esta ocasión, hablaré de sus tres últimas películas: The Dark Knight; Inception & The Dark Knight Rises.

Empezemos por The Dark Knight:

                     
                    

Se habló mucho sobre la posibilidad de una segunda parte gracias al éxito de "BATMAN BEGINS" y sobretodo tras su última escena presentando al Joker. Hubo mucho secretismo como no podía ser menos por parte de Nolan. La idea de la segunda parte surgió mientras Nolan rodaba "THE PRESTIGE" y ahí volvió a pensar en esa última escena con Gordon y Batman en el tejado hablando sobre la "escalada" de los criminales en Gotham y, por supuesto, del Joker.

Tras finalizar su anterior película, Nolan empezó con el guión de la segunda parte de Batman Begins, aún sin título. El mismo reparto de la anterior salvo Liam Neeson, Tom Wilkinson y Katie Holmes (por embarazo) vuelven a repetir sus respectivos papeles pero faltaba un actor que diese vida al archienemigo por excelencia del murciélgao y uno, o sino el mejor villano de un cómic o cualquier cuento literario de la historia. Hablo del Joker, un villano que actúa sin tener ningún plan, actúa sobre la marcha. Para este papel hubo una gran expectación, claro está pero hubo más ojos críticos que otra cosa. La idea de hacer un nuevo Joker hacía recordar el impresionante trabajo de Jack Nicholson en "BATMAN" de Tim Burton porque, en mi opinión Jack nació para interpretar este personaje pero ojo que en esa época hubo dos actores que estuvieron a punto de conseguir el papel como son Willem Dafoe y David Bowie, ahi es nada.
               
                  

Pero la idea que tenía Nolan era darle un enfoque diferente al Joker, como se hace también en los cómics. Para encontrar al actor perfecto para tan complejo papel, Nolan pensó casi sin pensárselo mucho en el actor asutraliano y nomindao al Óscar por "BROCKEBACK MOUNTAIN", Heath Ledger, que en paz descanse. A muchos y debo admitir que me incluyo en la lista, nos sorprendió de una forma extraña la elección pero en mi caso no por su anterior papel sino porque nunca me lo había imaginado ni por un momento pero Heath siempre destacó en las pelis que hizo, sobretodo en la estupenda "EL SECRETO DE LOS HERMANOS GRIMM" de Terry Gillian.

Heath y Nolan tuvieron claro como enfocar al Joker. Dejarían a un lado pero no del todo, la risa y se centrarían más en la mirada. Su Joker tendría que encajar en la Gotham de Nolan, o sea, un Joker realista, con la cara pintada y no de piel blanca. Para el vestuario, pensaron en un traje de los años 50 morado y chaleco verde y con un poco de los Sex Pistols y ¿el resultado?

                    

Más realista imposible. Pero claro sólo faltaba ver la actuación de Ledger como el Joker porque las expectativas estaban muy altas y más sabiendo que era el último trabajo del actor, aunque después se estrenara la brillante "EL IMAGINARIO DEL DOCTOR PARNASSUS". El resultado, pues como ya sabéis los que la hayáis visto, fue impresionante, sin duda el mejor Joker de la historia con todos los respectos a Nicholson que aunque son dos Jokers distintos pero la calidad de Ledger para interpretarlo fue algo fuera de los normal. Era un diablo sin cadenas y sin ningún plan de antemano, una risa para el recuerdo, el tono de voz es brutal y la gran frase "Why so serious?" quedará grabada en mi memoria para siempre. Aunque de hecho el Joker sale poco pero cada escena suya es un regalo. Si Nicholson nació para ser el Joker, Heath lo creó y ganó el Óscar muy merecidamente aunque fuese póstumo, Si Heath hubiera seguido vivo lo hubiese ganado igualmente porque ese año no había otra actor secundario a la altura de él.


Pasemos ahora a Christian Bale que, por primera vez trabaja en una secuela. Tito Bale se pone otra vez la capucha del murciélago para enfrentarse no sólo al Joker sino a todos los criminales de Gotham. Mucha gente dice que el Joker eclipsó a Batman, bueno entiendo ese pensamiento pero como muy bien dice el propio Joker. Batman completa al Joker y viceversa. Si Heath realizó tan bien su trabajo fue, en pequeña parte, por la gran actuación de Bale como Batman. Ese momento se ve muy claro en la escena de la interrogación (mi escena favorita de la peli y creo que la mejor) ese tú a tú, Batman dejando que el Joker hable y así le estudia a fondo. Luego tomadno el rol del villano para ser aún más héore de lo que es. Para mi Christian Bale es el mejor Batman con respetos a Adam West y Michael Keaton.

Para no alargarme mucho, pasamos a otro aspecto: el guión. Escrito una vez más por el propio Nolan, su hermano pequeño Johnathan y David S. Goyer. The Dark Knight arranca un año más tarde con respecto a Begins. La escena inicial o prólogo como se la llamó comienza con un robo a un banco de Gotham. La escena, hay que decir, se trata de un homenaje, llamala guiño, a la escena del atraco al banco de la obra maestra de Michal Mann "HEAT" cuyos ladrones llevan puestas unas máscaras de hockey y en The Dark Knight llevan puestas unas máscaras de payasos, dado que son los hombres del Joker.

La escena es sencillamente buenísima, como van cayendo uno a uno los hombres del Joker hasta que al final sólo queda el propio Joker para quedarse con toda la pasta y la escena no puede acabar mejor, El Joker, aún con la máscara puesta, se acerca al director del banco y le pone una granada en la boca y es entonces cuando se quita la máscara y vemos su rostro.


               

Tras el prólogo, la película continúa pasando sobre ruedas, con muchos giros propios de Nolan, la aparición de Batman con la música de Hans de fondo inmejorable, el personaje de Harvey Dent muy fiel a los cómics y su transformación de 2 Caras es creíble. Persecuciones para el recuerdo como la escena del bat-pod que sale, literalmente del bat-móvil. La escena de la interrogación, mencionada más arriba, todas las escenas del Joker, el clímax y sobretodo los últimos 5 minutos que merecen un aplauso al final.

                

              

                

Recalco brevemente para no alargar, la magnífica banda sonora de Hans Zimmer y James Newton-Howard a destacar el tema del Joker (Why So Serious?) muy caótico y anárquico como el personaje, "I'm not a hero"; "Aggressive Expansion" y "A Dark Knight" a parte del resto claro.

En definitiva una segunda parte que, en cuanto a historia, no alcanza el nivel de Begins pero sin duda en conjunto, esta segunda parte es más redonda que Begins.


Tras el éxito de The Dark Knight, Nolan volvió a una historia que desde adolescente la tenía en mente, nunca mejor dicho. Se trataba de una historia sobre el sueño y de cómo la mente humana es capaz de llegar a sitios inalcanzables. Pero esa historia la dejó a un lado y fue cuando estaba haciendo Memento cuando volvió a esa idea y empezó a escribir el guión. Aunque el proyecto no se hizo posible sin el éxito de Batman. Una vez esto, Nolan empezó con "INCEPTION".

                     

Inception, combina el tema de los sueños con el espionaje. Un resultado, para mí, brillante. Una historia que no decae y un montaje excelente,  propio del director. La parte final puesta al principio no es la primera vez que lo hace. Ya en Memento, lo hizo.
Con la presencia de Leonardo DiCaprio fue la clave de que Nolan continuase con el proyecto. El personaje de DiCaprio, Cobb es un extractor que penetra en la mente de una persona para recoger información. Esto es curioso ya que el coprotagonista de su Ópera Prima, "FOLLOWING", el ladrón que es perseguido por el protagonista, también se llama Cobb. Curiosidades a parte continúo.

               

Inception se estrenó en un año de remakes y más remakes y precuelas y secuelas y la verdad es agradable que un director, cualquiera que sea, nos brinde una película que nos de un aire fresco, como en su época lo fué Matrix o Star Wars de 1977. Mucha gente no paraba de compararle con Matrix y debo decir que ninguna película de Ciencia Ficción, salvo "Metrópolis", es original del todo. Cada una ha sido influenciada por muchas y Matrix (la primera, las otras dos son más que olvidables) no es una excepción, tampoco Inception. Pero la verdad es que da gusto ver una película que te haga pensar.


Inception tiene también su influencia en el mito griego  del  laberinto y el minotauro. Cobb atraviesa el laberinto (el sueño) con la ayuda de Ariadne: recordemos que en el Mito, Teseo es ayudado por Ariadna para salir del laberinto tras matar al minotauro. El minotauro es Mal (Cotillard) el, en este caso, la antagonista.


Lo que le hace grande también a Inception es la impresionante banda sonora de Hans Zimmer. A destacar.


             


             


Tras Inception, Nolan preparó la última parte de la trilogía del murciélago "THE DARK KNIGHT RISES", sin duda, una de las películas más comentadas del año tras la irregular PROMETHEUS.

Para muchos una decepción pero para mí más que la peli en si, que reconozco que no es tan perfecta como la Dark Kngiht, que también tiene sus fallos gordos pero el final es redondo y en definitiva es el final del que se habla en Begins y que el propio Harvey Dent creía cuando dijo que Batman no puede hacer esto el resto de su vida. Está buscando a alguien que ocupe su lugar. Si os fijáis en las dos anteriores, Bruce no para de pensar en dejarlo y está seguro de que lo de ser Batman no era algo que durase para siempre.

Críticas: The Dark Knight Rises

Nota: 9/10
Tras cuatro largos años de espera, Christopher Nolan termina su trilogía sobre el hombre murciélago. Debo decir que la espera ha valido la pena ya que Nolan ha conseguido realizar lo que es ya una auténtica trilogía de culto, superando a muchas trilogías clásicas debo decir, ¿Por qué? Pues porque no sólo mantiene el nivel de Batman Begins y The Dark Knight, sino que está a un nivel por encima. La película funciona como una sola pero funciona mejor como el cierre perfecto a la visión de Nolan sobre Batman. Se ve claramente que ata todos los cabos y que el final estaba pensado desde hace tiempo y eso se nota: Nolan junto con Goyer escribieron el final mientras rodaban Begins.


                
               


¿De qué va la historia?
Tras ocho años en la sombra, Bruce Wayne se ve obligado a enfundarse de nuevo el traje de superhéroe para enfrentarse a Bane, un terrorista enmascarado, quiere implantar un nuevo orden de caos y de destrucción en Gotham. En medio de este caos está Selina Kyle que no se sabe de qué lado está.


Reparto/personajes:

Christian Bale vuelve a enfundarse el traje del murciélago y en esta última parte, realiza su mejor interpretación como Bruce Wayne y como Batman. Vemos a un Bruce muy machacado y débil pero ver el proceso de "renacimiento" es espectacular y es perfectamente entendible el por qué vuelve a ser Batman.

              


Tom Hardy interpreta al villano de la función, Bane. Un terrorista/mercenario con una máscara para respirar. Inteligente y muy fuerte. Su plan es destruir Gotham hasta dejarla en cenizas. Tom Hardy (visto recientemente en Inception, El Topo y Esto es la Guerra) realiza la que creo que es su mejor actuación. Dicen en muchas críticas que lo comparan con El Joker y queda por debajo. A ver comparar a Bane con Joker es un craso error, son dos villanos totalmente opuestos, Bane actúa según lo previsto con un gran cerebro y el Joker actúa sin plan alguno. Tom nos trae un Bane para el recuerdo, su voz(según la original ya que la vi en inglés) es imponente y, a veces, acojona. Su presencia es impecable y otro villano que está a la altura del héroe. Bane es un villano muy diferente a cualquiera que hayamos visto en la trilogía y Tom Hardy se preparó el papel de una manera espectacular, viendo a un Bane muy físico y que hará que Batman pase muchos apuros. Un villano muy realista y aunque se han tomado ciertas licencias, las han encajado perfectamente y con sentido.

Otra cosa más: atención al discurso de Bane en la calle (gran escena por cierto) simbolizando, no sé si a idea o no, a los indignados quejándose de la situación actual y de los políticos corruptos que gobiernan pero claro el plan de Bane es muy radical.

                

Anne Hathaway es Selina Kyle y lo es con derecho propio. Hay que decir que Anne tapa todas las bocas de aquellos que pensaban que no daba el pego como Catwoman. No sólo da el pego sino que, es la Catwoman del cómic. Anne despliega todo cuanto tiene para las escenas de acción, cosa que se le da muy bien, sus movimientos, como anda, los gestos, todo. Para mi es la Catwoman más fiel a los cómics que se haya visto y el traje es totalmente funcional, todo tiene sentido en su traje, al igual que pasa con Batman.


                        
              

Joseph Gordon Lewitt encarna a un joven policía, John Blake.  Se trata de un personaje que juega un papel importante en la historia y está a la altura como el resto del reparto. Otro personaje interesante es el de Marion Cotillard (guapísima como siempre) Quizás hacia el final no llega a tanto como el resto pero a Marion no se le puede reprochar nada. Otro nuevo integrante  en esta saga es el veterano actor Matthew Modine (La Isla de las Cabezas Cortadas) Aquí, Nolan vuelve a confiar en actores veteranos como ya hiciera en Begins con Rutger Hauer, en Prestige con David Bowie, en Dark Knight con Eric Roberts y en Inception con Tom Berenger.


El Guión:
Como he dicho antes Chris y John Nolan junto con David. Goyer han conseguido rematar la jugada con un final digno de la saga y a la altura del personaje y del director. Un final lógico por lo que se se ha visto viendo a lo largo de las pelis y lo que ocurre en esta. Muhos giros propios de las pelis de Nolan, mucha acción pero también momentos muy emotivos y nostálgicos con algunos flashbacks. Los diálogos son muy buenos y lo mejor es que tanto ALfred como Fox vuelven con sus toques propios de humor y, sobretodo, referencias a frases de las anteriores, más en concreto a Begins.

Personalmente, pienso que esta saga se tiene que valorar como en "El Señor de los Anillos", o sea, como una sola historia con su principio en Begins y final en Rises. Lo que ha hecho Nolan es poner a Batman en el "monte Olimpo" de los superhéroes y espero que pase muhco tiempo hasta que la Warner decida hacer otra de Batman porque telita el legado de Nolan, telita.

                                      


Me salto la parte técnica y me centro en la música. Esta vez Hans Zimmer es encarga él solito de la banda sonora ya que en Begins y Dark Knight le acompañó James Newton Howard para la parte de Bruce.

El trabajo de Hans en esta última parte es ya mercedor del Óscar, impecable e impresionante, vuelve a meter el tema de las dos anteriores con algo nuevo de lo que destaca el cántico de Bane, sencillamente acojonante y encaja perfectamente con el personaje de Bane.

               


Hans, nuevamente, ha conseguido que su música sea un personaje vital en le trama.


Christopher Nolan, con su Batman, ha subido la trilogía a un nivel que muy pocas trilogías lo están. ¿Por qué? Normalmente en las trilogías siempre hay una que ha sido muy floja (generalmente las segundas partas, aunque claramente hay excepciones) o a un nivel muy inferior pero en este caso no, Rises está al mismo nivel o un poco más, para mí es mejor que The Dark Knight aunque, como historia, mi favorita sigue siendo Begins.

¿Tiene fallos? Si, claro que los tiene pero ¿qué película no los tiene y, sinceramente los fallos que tiene como pasa en Dark Kngiht, que también los tiene y uno gordo, quedan eclipsados por los personajes, música y sobretodo por los últimos 5 minutos. Impresionante!

Estamos ante algo legendario y épico! Gracias Nolan!